不知道是什麼原因，黑幫電影一直深受很多人的追棒，并且有些觀眾還特別鐘愛這一口。

事實上，沒有什麼事物比黑幫電影更能影響公眾對罪犯的認知了。

1972年，一部《教父》開啟了「黑幫電影」的時代，從此涌現出了很多出色的「黑幫片」，并成功地吸引了眾多影迷的眼球。

有人的地方就有江湖，有江湖的地方，就有恩怨，江湖兒女，快意恩仇，為黑幫電影提供了大量的拍攝素材。

這次，小編就給大家盤點12部港片里 「最好看的黑幫電影」，它們是香港電影史上的巔峰代表作，也是我們曾經的青春見證。

排名有先后，我們就先從第12部開始說起——

第12部

《五億探長雷洛傳》

這部電影是由劉德華、張敏、邱淑貞、吳孟達主演，雖然評分還未達到8分，但卻是一部很值得看的電影。

它是一部犯罪中夾雜著愛情類型的電影，劇情是根據真實事件改編，原型人物就是香港前總探長呂樂，由華仔飾演。

在拍攝這部電影之前，出品人向華勝和向華強倆兄弟還專門飛到灣灣拜訪了呂樂，呂樂雖然贊同了拍攝，但卻拒絕使用他的真名。

后來因為雷洛和呂樂在粵語中的發音相同，所以才用雷洛這個化名來演繹這個角色。

該片的故事內容很簡單，講述了青年雷洛在朋友豬油仔的灌輸下洞悉黑道生存的技能，從一個小小的警察一步步地爬上警長高位的傳奇故事。

從演技上來看，華仔的演技還算過關，他將雷洛這個人物塑造得形象飽滿，較好地拿捏了雷洛的復雜心態和處境，使其充滿魅力，少幾分奸詐跋扈，多了幾分灑脫沉穩。

再加上張敏、邱淑貞兩大絕艷美人的加盟，以及吳孟達的搞笑因素，使得整部片子的畫面感很有看點。

最終，這部電影的表現也非常地樂觀，華仔和邱淑貞分別獲得了第十一屆金像獎最佳男女主角提名，關海山獲得了金馬、金像獎的雙料最佳男配角獎。

另外，這部電影中最經典的一句台詞也頗有韻味：

人一輩子這麼辛苦，為了什麼？人活著是為了吃飯。

事實上，現實生活中的我們，有多少人不是為了生存，而做一些不愿意做的事情呢，甚至為了生存改變了自己的初衷。

第11部

《暗花》

這部電影也是出自杜琪峰之手，雖然導演是游達志，但杜琪峰才是他背后的真正掌舵者。

要知道當年銀河印象剛成立不久，正是需要人才的時候，為了培養新人，杜老哥不得不這樣去做。

該片的主演是劉青云、梁朝偉和邵美琪，講述了腐敗警察阿琛和殺手耀東之間的博弈，卻不幸都淪為幕后老板洪先生的棋子的故事。

梁朝偉一改往日好人形象，飾演道德敗壞的警察阿堔，一個壞到了骨子里的人，不僅明目張膽地為黑社會辦事，還調動警力為自己辦事。

總之就是整個故事緊張而刺激，懸念緊密巧妙，人物的對白也是詭秘神秘，許多場景即使僅僅看過一遍，也會讓你記憶深刻。

尤其是梁朝偉和劉青云的對手戲，雖然不多，但絕對的精彩。

第10部

《一個字頭的誕生》

該片是一部動作片，由韋家輝執導，劉青云、吳鎮宇、李若彤和徐錦江主演。

影片的劇情講述的是一個三十多歲的小混混，生活困頓陷入兩難的境地，要麼渾渾噩噩繼續在黑暗里混下去，要麼轟轟烈烈大干一場。

最終他選擇了后者，靠著自己的勇氣改變了自己的命運。

劉青云在片中的表演也夠精湛，把主人公阿狗的內心矛盾心理演繹得淋漓盡致。

看完這部電影，最直觀的感受就是：

人生有如一面硬幣的兩面，人頭還是字，生或死，天或地，成王還是敗寇，結果如何完全取決主人公的一念之間。

有勇氣有膽識就可能會出位，看到不一樣的風景，沒骨氣沒魄力則如爛泥般死去。

尤其是電影的結尾，很是耐人尋味，一切從頭開始，命運也充滿著無限可能。

如果你正處于迷茫期，不妨去看看這部電影，也許會對你的勇氣有所啟發。

第9部

《喋血街頭》

該片的導演依然是吳宇森，畫面依然震撼，精彩。

而主演陣容也很強大，梁朝偉、張學友、李子雄、任達華都悉數登場，四大影帝同場彪戲，不用想就會很精彩。

電影主要講述的是三個在貧民窟中長大的青年去越南冒險淘金，但在金錢面前，兄弟之間反目成仇。

電影中有兄弟情義，也有江湖道義，前半部分完全就是吳宇森自己成長經歷的縮寫，而輝仔和細榮兩個角色更是吳宇森朋友的真實寫照。

尤其是李子雄飾演的反派阿榮，更是讓小編當年眼前一亮。

作為掃大街的兒子，這哥們對自己的出身一直耿耿于懷，他不想認命，也不想象父親那樣窩窩囊囊地過一輩子。

所以在他的內心里，一切以金錢為主，什麼朋友、愛情，在他那里都是過眼云煙。

他始終有一個信念：那就是遲早有一天，自己會開著奔馳回到家鄉。

新婚之夜因為攤上命案，三兄弟一起逃亡到了越南，可到了那里才發現，這里更加地地獄。

槍林彈雨，生死關頭，他們在阿樂的帶領下，開啟了罪惡之路，但最終因為利益，兄弟之間反目成仇，成了一場悲劇。

對于這部電影，網友們的評價一針見血：三個兄弟，一個愛錢，一個愛美人，一個愛兄弟。

因為道不同，最終在生死關頭，分崩離析。

其實，現實生活中的友情又何嘗不是如此呢？

第8部

《黑金》

《黑金》比較倒霉，麥氏兄弟投資了6000萬進去，好不容易拍完上映了，結果碰上了亞洲金融危機。

再加上當年《鐵達尼號》的上映，結果電影上映后，一片潰敗，僅僅只收回來1200萬的成本。

麥當雄和麥當杰兩兄弟，哭都沒地方哭，那股英雄氣，被這部電影傷得不輕。

不過，這部電影的精彩程度還是很不錯的，畢竟該片的主演是「千面影帝」梁家輝，還有老戲骨李立群，以及劉德華、趙文瑄。

梁家輝在片中飾演的黑幫老大很精彩，演出了做大哥的那種狠勁和霸氣，尤其是從他口中說出的那句霸氣台詞，至今無人能及：

我話講完，誰贊成？誰反對？

片中，梁家輝飾演的周朝先老謀深算，霸氣沉穩，激昂的表演打破了所有人對他的固有印象。

為了演好這個角色，梁家輝足足寫了幾十萬字的人物傳記，可見他對角色的了解是多麼深入吧。

可以毫不客氣地說，這部片子最大的魅力就在于梁家輝細膩傳神，淋漓盡致的表演，完全可以用登峰造極、無可匹敵來形容。

影帝不愧為影帝，看梁家輝的戲，就是就是會讓你感覺到什麼叫「過癮」二字。

第7部

《跛豪》

這部電影是一部真正意義上的黑幫人物傳記電影，同樣是由麥當雄出品，由呂良偉、葉童、鄭則仕主演。

大家都知道，呂良偉是圈內一位很有實力的演員，他和發哥主演的《上海灘》在當年紅遍了大江南北。

他飾演的丁力，帥氣夠狠，滿臉寫滿了義氣二字，至今無人超越這個角色。

而電影《跛豪》則是呂良偉的巔峰之作，片中呂良偉將一個黑幫大毒梟刻畫得十分傳神，舉手投足之間都是一股霸氣。

毫不夸張地說，呂良偉飾演的黑老大，氣質拿捏得很準很穩，仿佛他就是原型人物一樣。

盡管他走路一瘸一拐的，但依然減不了他身上的那股霸氣和匪氣。

該片上映后，反響也很不錯，直接收獲了3800多萬的票房，位列年度票房第三名。

網友們的評價更是霸氣十足，把它形容為港版的《教父》，雖然略有夸張，但足見網友們對這部電影的喜歡。

第6部

《喋血雙雄》

這部電影很好地詮釋了什麼是暴力美學，什麼叫做情懷，什麼叫做浪漫。

雖然這是一部槍戰動作片，但吳宇森導演把自己年輕時候對浪漫的理解，全都呈現在了這部電影中。

在他的鏡頭下，風衣是俠客的符號，槍是俠客手中的玫瑰，而片中的教堂代表著和平與自由。

該片的主演依然是發哥，還有李修賢，葉倩文，講述了一個殺手和歌女的故事，而李修賢飾演的警察恰好為這部電影增添了正義感。

該片比較動人的是，發哥飾演的殺手并不無情，反而多了一份細膩與善良，這是殺手最忌諱的事，但這恰是他最特色的地方。

歌姬因他而失明，從此暖化了他冷漠的心，在歌姬最需要人幫助的時候，殺手決定用自己溫暖的懷抱來彌補歌姬之殤，他要做他的眼睛。

為此，兩人有了過命之交，兩顆孤獨的心也有了心靈上的寄托。

總之，這部電影是吳宇森平生比較好的作品，他可能畢生都無法超越這部電影的成就。

想要感受浪漫的滋味，不妨去看看這部電影，絕對給你不一樣的觀影感受。

第5部

《槍火》

這部電影的精彩程度也是不言而喻的，整部電影都突出著導演杜琪峰的個人風格，很傳奇，也很震撼。

該片的主演是吳鎮宇、任達華、呂頌賢，講述了黑幫龍頭被追殺，于是聘請一班黑道中人保護，在這個過程發生了一場黑幫兄弟之間的槍戰。

首先說說這部電影的傳奇之處。

杜琪峰老哥不愧為電影界的鬼才，銀河印象只給了他250萬港幣，并讓他在一個月內完成這部電影。

而杜老哥接到任務后，天馬行空下，展現了自己較強的拍攝技巧和創作能力，僅僅用了19天就完成了任務。

本想著這部電影就是一部流水片，在市場上收回成本就得了，可誰知道該片上映以后，卻收到了意想不到的效果。

金馬、金像獎上出盡了風頭，還拿下了最佳導演獎。

其次，片中吳鎮宇的表演堪稱一絕，可以這麼說，這是吳鎮宇從影以來演繹得最為經典的一部電影了。

他在片中的那股狠勁、邪勁、還有帥勁，都得到了完美的大爆發，再加上他精湛的演技，堪稱經典。

最后，這部電影雖然短小，但夠精悍，滿足了所有男同志對黑幫類型片的幻想，尤其是槍戰現場，更是精彩不斷。

另外，這部電影的拍攝也挺有講究，導演杜老哥當年也有自己的私欲，他意圖培養林雪。

因此，在不浪費膠片的前提下，杜老哥提出其他演員都不能NG，要一次過，把所有NG的機會，浪費膠片的機會都讓給林雪。

只可惜，即使林雪人品和演技都挺不錯，但依然沒有大紅大紫。

總之，這部電影給人最深的感受就是，江湖還是那個江湖，但依然是那麼殘酷！

第4部

《英雄本色》系列

這個系列的電影算是香港黑幫片的經典代表作了，它分為三部，由吳宇森導演拍攝。

該電影的主演陣容相當地強大，周潤發、張國榮、狄龍、李子雄四大帥哥聯袂主演，個個都是實力派演員。

故事的劇情也很簡單，講述了宋子豪和Mark是一偽鈔集團的重要人物，但宋子豪的弟弟宋子杰卻是一名警察。

于是，劇情就圍繞著三人之間的江湖情以及各自的挫折、失敗、懺悔和報復開展了一系列的故事。

這部電影中，最為出彩的部分就是發哥飾演的小馬哥，本來小馬哥這個角色只是這部劇的一個小小的配角，戲份很少。

但在拍攝的過程中，因為小馬哥的演繹太過精彩，所以吳宇森導演就開始漸漸地增加發哥的戲份，最終由配角愣是升級為了主角。

而發哥也不負眾望，上演了一系列的拿手好戲，其中有很多經典的細節都是由發哥自己設計的，比如小馬哥叼火柴。

該片上映后，反響很大，攬獲了眾多大獎，最佳男主角、最佳導演、最佳攝影等都一一獲獎。

發哥也憑借著這部電影最終斬獲了金像獎最佳男主角獎，金馬獎最佳男主角提名。

相比于獲獎，發哥通過這部片子的影響力也大增了不少，畢竟他塑造的小馬哥這個形象，成了一個時代的經典人物。

還有影片中的那種英雄本色氣，更是一個時代風氣的永久記憶。

第3部

《縱橫四海》

嚴格意義上來說，電影《縱橫四海》算不上黑幫片，但因為有了紅姑的風情萬種，才使得這部電影變得別有一番韻味。

這部電影的導演依然是吳宇森導演，他把精妙的動作槍戰戲和甜美的愛情戲完美地結合在一起，又一次給了觀眾不同的觀影感受。

該片的主演是周潤發、張國榮和鐘楚紅，上演了三人因盜得一幅名畫，后因被人設下陷阱遭受追殺而失散的故事。

發哥飾演的阿海本性放蕩不羈，喜歡四處流浪，同時他也是個非常重情義的男人，待朋友比待自己喜歡的女人還要好。

鐘楚紅飾演的紅豆喜歡阿海，但無奈阿海喜歡流浪，一場姻緣就此錯過，紅豆最終嫁給了他們的好友阿占（張國榮飾）。

在阿海的內心里，愛不是占有，而是讓對方過得更幸福。

總之就是，影片的內容天馬行空，華光溢彩，不但畫面感具有很強的觀賞性，而且故事的訴說也很有層次感。

尤其是片中男女感情的演繹，在吳導的鏡頭下，被描寫得相當地細膩。

最終，這部電影上映后，頓時就成了市場上叫好又叫座的經典電影。

看完這部電影，你會有一種這樣的感受：有人的地方就會有江湖，有江湖的地方就會有情義。

有的時候，人在江湖，真的會身不由己。

不過，片子中三人一起跳舞的畫面，如同每個人青春的記憶一樣，瀟灑自如，很有畫面感。

還有三人一起開著敞篷車，疾馳在高速公路上一起兜風的畫面，看起來更有儀式感。

而兩個男人中的紅姑，風情萬種，女人味十足，也是本片的最大看點之一。

經典，絕對的經典！

第2部

《黑社會》

《黑社會》是香港電影史上的一部黑幫史詩片，相當地精彩。

這是一部驚悚中帶著犯罪類型的電影，無論導演還是演員，都是圈內有名的實力派大咖，稱得上大制作的一部電影。

導演是杜琪峰，被圈內稱為「鬼才」導演，他既能拍得了極為文藝的愛情片《高海拔之戀》，也能拍得出《暗戰》這樣的動作電影。

看他的電影，有種如詩如畫的感覺，并且他在刻畫人物方面酣暢痛快，情感的表達也是淋漓盡致。

他曾經憑借一張經典的站位照片風靡電影界，不知道大家看了下圖能不能叫得出該電影的片名。

這部電影的主演是梁家輝、任達華、古天樂、張家輝和林雪，梁家輝有「千面影帝」之稱號，任達華的大哥范兒也是十足的霸氣。

影片圍繞著選舉話事人、搶奪龍頭棍的故事展開，其中出場的人物眾多，每個人的性格鮮明，氣質獨特。

一個個活生生的人，一件件驚心動魄的事，構成一副層次分明豐富多彩的黑社會景象，多多少少也反映出香港社會歷史的一個側面。

幾位主演演繹得都很精彩，其中的幾位配角也不容小覷，尤其是王天林可謂是片中一絕，把黑幫老大的境界又提高了幾分，給人眼前一亮的感覺。

好的電影自然就會得到好的反響，梁家輝靠著這部電影又一次拿到了影帝，而杜琪峰也斬獲了最佳導演獎，王大林同樣也獲得了最佳男配角的提名。

第1部

《無間道》系列

這部電影的評分非常的高，毫不客氣地說，它可以和最牛的黑幫片《教父》平起平坐。

無論是劇情、場景、還是演員的演技等方面，都不比《教父》系列差多少，這是港片的巔峰之作，也是影迷們的福利。

它的劇情很簡單，講述的是兩個身份混亂的男人分別為警方和黑社會的臥底，經過一場激烈的角斗，他們決心要尋回自己的故事。

導演是劉偉強和麥兆輝聯合執導，演員陣容也是相當地強大，華仔、梁朝偉、曾志偉、鄭秀文等人，個個都是當年港片的頂流人物。

片中的經典片段有很多，其中令小編印象最為深刻的有兩段。

一段是曾志偉在警局吃飯的那段戲，幾盒便當完全吃出了滿漢全席的味道。

另一段是梁朝偉在天台對峙的那段戲，令人印象同樣很深刻。

該電影上映后，票房在兩周之內就突破了3000萬港幣，最終《無間道》以5505萬港幣的票房成績成為2002年香港電影年度票房冠軍。

而梁朝偉也憑借該片獲得第22屆香港電影金像獎最佳男主角獎，再一次稱雄金像獎。

去不到終點，回到原點，享受，那走不完的路。

這句歌詞很好地詮釋了整部電影的內容，路總得硬著頭皮走下去，就像華仔說的那樣：

「 我覺得可以等，我們把基本的東西撐著，一直等到有一天可以寫了。」

也許這就是這部電影所代表的真正意義吧。

以上12部香港電影代表著一代人的青春記憶，從每一部電影中都能憶起自己曾經和誰在一起觀看的畫面。

其實，排名真的不重要，重要的是，這些電影曾經帶給我們的快樂和成長，那是永遠也抹不去的美好回憶。