歌手,一般只要能把歌唱好就行了;創作型歌手,一般也只要會作曲和演唱就行了。至于作詞、編曲、制作什麼的,屬于可選項,自己兼顧不了,都可以借助于身邊的什麼「御用作詞人」「御用編曲人」和「御用制作人」等來完成。
就拿作詞這一項來說,周杰倫有方文山,張宇有十一郞,周傳雄有陳信榮,BEYOND有劉卓輝……歌手的每一首作品,每一份榮耀,也都離不開這些幕后才子的付出。
那麼,這些身后有「御用詞人」撐腰的歌手,自己難道就真的寫不出一首像樣的歌詞嗎?
其實未必,今天我們就來舉幾個有名的例子,有些人雖然不是專業的作詞人,也談不上有高深的文化底蘊,但有時也能寫出令人驚艷或感動的歌詞作品。
代表作:《蝸牛》《稻香》
雖然都知道周杰倫有方文山這個御用詞人,很多詞作堪稱經典,還有黃俊郎也貢獻過一些不俗的作品。但其實周杰倫自己也偶爾提筆寫詞,沒辦法,寫詞的人跟不上他的節奏,只能自己出手了,正如他在《梯田》中開頭所唱的「文山啊/等你寫完詞/我都出下一張專輯嘍」
。周杰倫寫過的歌詞,大家比較熟悉的有《星晴》《晴天》《聽媽媽的話》,還有《黑色毛衣》《半島鐵盒》等等,粗略算下來也有幾十首吧。他的詞里沒有晦澀難懂的字眼,風格比較輕松、清新,描寫兒時回憶、自然風光、親情、勵志的內容比較常見,還有一類就是如《外婆》《超人不會飛》一樣,用歌來吐槽一些事情的。
但最經典的,我覺得還是《蝸牛》和《稻香》,兩首都屬于勵志型的。
《蝸牛》收錄在周杰倫2001年的EP《范特西PLUS》中。但歌曲其實創作于周杰倫成名之前,且首唱并不是他,而是由許茹蕓、齊秦、動力火車和熊天平于1999年合唱,收錄在許茹蕓的專輯《真愛無敵》中。
《蝸牛》的歌詞正面積極,鼓勵每個人永不放棄,即使平凡如蝸牛,只要努力向上,也終能擁有自己的一片天。
《稻香》跟《蝸牛》也有異曲同工之妙,但比《蝸牛》有更美好的氛圍。它通過回憶兒時聞著稻香追趕螢火蟲的情景,傳遞出一種樂觀向上的精神,讓大家少一點脆弱與墮落,少一點對這個世界的抱怨,跌倒了,不要哭,讓螢火蟲帶著你逃跑,隨著稻香河流繼續奔跑,回到最初的美好……
周杰倫在寫完這首歌很久之後才偶然透露,當年《稻香》這首歌是因汶川大地震而創作的。現在一想,還真是,想想那些遭受天災人禍的人們,想想那些拼搏在救災一線的勇士們,你還有什麼理由墮落與抱怨呢?還有什麼理由不努力奔跑呢?
《稻香》在第20屆台灣金曲獎同時獲得最佳填詞、最佳作曲和最佳歌曲三項提名,最終斬獲最佳年度歌曲大獎,可謂實至名歸。
代表作:《光輝歲月》《海闊天空》
BEYOND有劉卓輝這個御用詞人,所以很多比較有深度的經典作品都出自他之手,如《大地》《灰色軌跡》《長城》等等,黃家駒基本只負責作曲。
但作為BEYOND所有作品中最為膾炙人口的兩首經典——《光輝歲月》和《海闊天空》,卻都是黃家駒自己填詞的。那其填詞水平怎樣呢?
《光輝歲月》當年可是拿過十大勁歌金曲最佳填詞獎的。縱觀歷屆獲得此獎項者,基本上都是專業的大牌詞人,如二林二潘二偉文等人,黃家駒作為擅長作曲的樂隊主唱,能拿到這個獎項,可見大家對《光輝歲月》歌詞的極大肯定。
「鐘聲響起歸家的信號,在他生命里,仿佛帶點唏噓」,黃家駒以曼德拉出獄為靈感基點,向這位畢生致力于消除南非種族歧視的黑人領袖致敬,歌頌他那種「風雨中抱緊自由」的抗爭精神……歌曲同時也表達了黃家駒對全人類平等友愛的美好期許。
黃家駒本身文化并不高,畢業于香港有名的「飛仔」學校,他填寫的這首歌詞,既未故作深刻,也不算通俗淺白,屬于雅俗共賞之作,已經算非常高的水準了。
另外一首《海闊天空》,作為黃家駒的遺作,它沒有一個像曼德拉那樣的具體對象,更像是對BEYOND成軍十年、赴日兩年心路歷程的一個回顧,同時表達內心對理想的堅持和自由的向往始終未曾動搖。整首歌大氣磅礴,跌宕起伏,似乎在告訴你,不管一路有多坎坷曲折,前方始終有一片海闊天空的未來在等著你。
黃家駒在歌中[高·潮]部分來了一句設問「也會怕有一天會跌倒」,接著是一句斬釘截鐵的否定回答「Oh~No」,這一點睛之筆,也成了他一語成讖的命運劇透,從而為這首歌曲增添了些許悲壯色彩。
「原諒我這一生不羈放縱愛自由……」這樣的句子說深刻也不深刻,說特別正能量也談不上,但每個字都唱進了無數人的心坎里,成為催人奮進的座右銘。《海闊天空》稱得上同類作品中的巔峰搖滾之作。
代表作:《心酸的浪漫》《一笑而過》
那英是歌壇天后,但從來都不是創作型歌手,很多人不知道她寫過什麼歌。但要說到這首《心酸的浪漫》,聽眾就只能閉嘴了。
是的,那英是寫過一首歌叫《心酸的浪漫》,而且這首歌可不簡單,當年獲獎無數,更幫助她在台灣金曲獎拿到了「最佳填詞獎」
。對,周杰倫沒拿到的她拿到了,這還不算,同名專輯《心酸的浪漫》讓她直接在金曲獎封后,成為首位在金曲獎封后的內地歌手。
《心酸的浪漫》這首歌來得也實在是有些偶然。本來是張宇、十一郎夫婦答應給那英寫首歌的,寫了一首《趁早》因故又被張惠妹給順走了,張宇趕緊又創作了這首《心酸的浪漫》的曲譜,但十一郎一時又沒時間填詞。那英沒辦法,只能自己趕鴨子上架。
于是最終有了張宇與那英合作的這一首《心酸的浪漫》,并成為那英演藝事業上非常重要的一首作品。那英創作歌詞的靈感來自于身邊朋友的真實故事,就像自己的刻骨經歷一般,她用簡單的句子描述出愛人在分手多年后再次相遇的復雜心情——雖然事過境遷,可曾經的浪漫片段,依然會在心底泛起酸楚……
沒想到,那英雖然不是專業詞人,但寫起詞來也是出手不凡。除了《心酸的浪漫》,還有《一笑而過》《相見不如懷念》《不管有多苦》等熟悉的歌,原來都是她自己填詞的,風格都屬于那種帶點酸楚的情歌,可能跟本人的情感經歷也有挺大關系。
代表作:《我相信》《Dear Jane Ⅱ》
張靚穎是80后實力女歌手的代表人物,但也不是創作型歌手,不過深究起來,她也是寫過一些歌的,尤其是歌詞創作方面,有幾首作品是不錯的。
那首華為的品牌主題曲《我的夢》中文詞,就是張靚穎參與作詞的,不過并非獨立作詞就不說了。更好的我覺得是那首《我相信》,是張靚穎于2010年發行的專輯《我相信》的同名主打歌。該歌由阿弟仔譜曲,張靚穎自己填詞,是她很重要的一首代表作。
《我相信》歌詞簡潔且直接,張靚穎真實地表述了自己的內心想法和成長軌跡,總結過去,展望未來,傳遞出一份感恩的情懷與堅持的意義。正因為是自我的真實表達,所以張靚穎寫起來也很順利,只花了半個小時,寫出來的效果也很滿意。
要說到具有總結意義的歌詞,張靚穎在《我相信》十年后,真的帶來了一首極其炸裂的作品,也就是在《新說唱2020》舞台上所演唱的那首《Dear Jane Ⅱ》。
這首說唱作品有多犀利呢?可以說是逼瘋噴子的一首歌,因為張靚穎把自己出道15年來身上所有的爭議、所有可能被噴子拿來黑她的點,都一股腦全部唱了出來,比如:
「(她去了格萊美)紅毯蹭得真是不要臉,(她去了公告牌)一定是她花了很多錢」
「海外刷榜她可是真的鼻祖,數據公司夸她好主顧,諷刺現象同行都有數」
「我的現男友也是我的前伴郎,以前的事情我倆經常當成笑話講,撕我這事,沒人能比我媽強」……
上節目前都在被嘲諷她不夠格當說唱導師,萬萬沒料到她一上台就對自己來了一輪全方位開炮。這首歌張靚穎詞曲全包,只能說太猛了!尤其這歌詞,張靚穎寫得極其精準又全面,從此讓噴子再也無處下嘴。表演后,大家紛紛為張靚穎的態度點贊!
總之,千萬不要小看那些平時好像不太會寫詞的歌手,偶爾整一首,直接讓你目瞪口呆!有時獲得的外界肯定,連專業作詞人也為之汗顏!
他們寫詞不會故弄玄虛佯裝高深,看起來也沒那麼詩情畫意,簡單直白卻真情實感的文字,有時卻能迸發出意想不到的效果。