如今華語樂壇最火熱的話題，必然是周杰倫出了新專輯《最偉大的作品》。然而這張萬眾期待中的專輯卻遭遇了多般波折！
周杰倫的新專輯還沒上線，某平台就出現了從7.3到5.8直線下滑的評分，以及一星二星的評價，無數粉絲開始質疑：沒聽到歌曲怎麼評的分數？
7月6日，周杰倫《最偉大的作品》先行曲正式上線，瞬間引爆全網。凡是一提到「最」，一定有出類拔萃之處。而周董對大家褒貶不一的評價并不在意，他認為：「不管怎樣，這作品有郎朗、小提琴家陳銳（Ray）等這些厲害的音樂人的加入，還有歌詞中提到的這些偉大的藝術家，對我來說，它就是最偉大的作品。」
原來，周杰倫新鮮出爐的《最偉大的作品》，匯聚了許多藝術家和他們留在這個世界上的精華之筆，聽周董傾情的歌聲，看MV中美麗生動的畫面，細品那充滿詩意靈動的歌詞，我們才能真正理解《最偉大的作品》的真諦。
在7月15日，周杰倫新專輯正式推出，然而這張大家期待多年的新專輯并沒有迎來萬眾追捧，反而讓周杰倫感受到了「網暴」的力量，于是周杰倫開始刪動態，發文回應……
然而雖然新專輯毀譽參半，但是對于當今的華語樂壇來說，依舊是水準之上的專輯。里面的歌曲也必然會出現現象級歌曲，而周杰倫也依舊是歌迷們心中的「巔峰」！
童年對于周杰倫來說，就是在鋼琴旁畫地為牢。周媽媽讓他從3歲開始練琴，并用一根結實的棒子在旁邊作「琴童」相伴，可憐的周杰倫在重壓之下，練出了「彈指神功」。
14歲那年父母離異，周杰倫和媽媽一起生活，性格越來越孤僻，外婆家的狗狗成了他最親密的朋友。直到上高中后，他在「鋼琴王子」和「灌籃高手」的身份中自由切換，這才贏得了同學們的青睞，身邊的朋友也漸漸多了起來。
然而天有不測風云，18歲那年，打籃球不慎受傷的周杰倫被診斷出強直性脊柱炎，很難根治，只能靠物理和藥物控制。
嚴重時身體僵直疼痛難忍，想躺都躺不下，周杰倫也是吃盡了苦頭。
從那以後，喜歡音樂的周杰倫在高中畢業后，一邊做服務生打工維持生計，一邊努力尋找各種機會向音樂圈發展。
1997年，他去參加《超級新人王》選秀節目，卻被評委批評口齒不清，慘遭淘汰。幸好，周杰倫有幸進入吳宗憲公司，并有幸遇到了楊峻榮，從此，他才算是真正地走上了屬于他自己的音樂道路。
周杰倫是個音樂奇才，但是他的創作風格過于另類，很多人都表示難以接受。
他給劉德華寫歌《眼淚知道》，華仔一皺眉：「眼淚怎麼會知道，眼淚要知道什麼呢？」他又特意給酷颯的張惠妹寫了《雙截棍》和《忍者》，可是張惠妹一點也不喜歡……
因為沒有人愿意唱他的歌，吳宗憲也愛莫能助，于是施了個激將法：「給你10天的時間，創作出50首歌，如果能從中挑出10首好聽的，我就給你出專輯。」
周杰倫怎麼能放過這麼好的機會，買回一箱方便面一頭扎進工作室，絞盡腦汁地創作。就這樣，周杰倫抓住了機會。他的首張專輯《Jay》隨后橫空出世，一鳴驚人，一經發出竟然狂銷50萬張，其中主打歌《星晴》還獲得了十大中文金曲優秀國語歌曲金獎。
從此，周杰倫的名字響徹華語歌壇，他的音樂就像「龍拳」一樣，令世人刮目相看！
周杰倫火了，而且一發而不可收，一張張專輯、一次次演唱會，讓他大紅大紫，吸粉無數。
同時，影視公司也借他的熱度炒作，《頭文字D》等作品，讓他涉足影視圈，但是，最讓他喜愛和迷戀的還是原創音樂。
聽周杰倫的歌，需要看著歌詞，因為很多吐字的確不很清晰，而且有的語速還比較快。但是，細品他的歌，或宛轉，或靈動，或激情似火，或溫暖如春，總有一種力量吸引著你，讓你欲罷不能。
周董的歌有不同類型，但是很多歌都飽含著滿滿的正能量。
他用《龍拳》、《雙截棍》宣傳武術，用《本草綱目》、《青花瓷》介紹傳統文化，用《蝸牛》激勵負重者勇敢前行……
而說起他的歌曲，又不能不提到他的好友方文山。
周杰倫的第一張專輯，十首歌曲五首都是方文山作詞，可見二人合作得很默契。
而這兩個人最開始相識時，也是水火不相容。一個嘻哈搞怪，一個古風柔腸，性情和創作風格都不同，誰看誰都不順眼。
然而二人都曾時運不佳，壯志難酬，可謂是「樂壇失意人」
。當周杰倫無意中看到方文山寫的《你比從前快樂》這首歌時，心里不禁泛起了陣陣漣漪。二人冰釋前嫌，舉杯同醉，說了許多掏心窩的話。從此，他們兩人不僅成了好朋友，也成了絕配的搭檔。方文山的作品，極富文化底蘊，從《東風破》到《菊花台》，從《發如雪》到《蘭亭序》，從《青花瓷》到《煙花易冷》……他對傳統詩詞文化的熱愛，用一行行文字寫意出來，再配上周杰倫流動的音符，九曲回腸的演唱，令人如癡如醉。
很多歌曲就像曇花一現，不能長久綻放，更不能讓人回味無窮；而周董的歌就像那美麗的青花瓷，給人遐思，令人感動，經久不衰，讓人欣賞后會念念不忘……
當許多歌手都把無病[呻·吟]、情情【愛☆愛】當作主打風，迎合商品社會中某些聽眾的重口味和低趣味時，周杰倫卻不走尋常路，堅持自己的創作風格，唱溫暖，唱親情，唱勵志曲……
他說：「厲害的音樂，是應該有點一意孤行的態度，不能隨波逐流，不走別人走過的路。」
標新立異，把華語音樂不斷推向新的高峰。他說到并做到了，而且做得越來越好，這就是周董的魅力！
周董很忙，創公司，做公益，拍電影，開巡演，寫自傳，當導師，寫新曲……忙得不亦樂乎！
時隔6年，第15張專輯終于千呼萬喚始出來。雖然未播先被黑，但是專輯的先行曲《最偉大的作品》MV在各大網站同步上線，播放量破億，數據和熱度再次證明：周杰倫沒有過氣，好音樂仍然有人買賬。
雖然眾口難調，但是仔細品周董的新歌，卻發現果然是費盡了心思：有舊曲風的熟悉，也不乏創新的驚喜，不同的人會在不同的細節中找到專屬自己的滿足，這就是好音樂的魅力，這是周董音樂的神奇。
在新作品里，我們可以偶遇許多世界名人、名畫、名篇，真是一場酣暢淋漓的文藝盛宴。
文化水平不高、文藝細胞不多的聽者，真的難以領會其中的奧妙。
走入金碧輝煌的西餐廳，化身魔術師的周杰倫，先遇到了比利時超現實主義畫家勒內·馬格利特，他把對方的紅鼻子變出了綠蘋果。
而后他又遇到了翹胡子的西班牙畫家薩爾瓦多·達利，歌詞中有句「融化的墻上時鐘還是奶酪」也是致敬他的經典作品《記憶的永恒》。
走著走著又看到幾張人像畫，隨著那句「飄洋過海的鄉愁種在一無所有的溫柔，寂寞的枝頭才能開出常玉要的花朵」，又讓人聯想了曾在法國學畫的民國畫家常玉，他被譽為「中國式的莫迪利阿尼」。
當小船、星空、海岸、花園等畫面一一在眼前浮現，馬蒂斯、梵高、孟克、莫奈等畫家的名字和作品也在很多人的腦海中浮想聯翩，而唱到那句「停在康橋上的胡蝶，飛往午夜河畔的翡冷翠」時，徐志摩的名字又被人呼之欲出……
周杰倫從許多偉大的藝術家面前走過，用魔術的方式給音樂多了幾分靈動和神奇的點綴，而郎朗的出現更讓許多網友驚喜不已，難道這就是周董設置的彩蛋嗎？兩個人斗琴的那段，讓許多人想起了電影《1900》中的經典橋段，曲終人散后，是相互的欣賞和贊嘆！
這首新歌表面上曲風沒有什麼太大的變化，說唱、嘻哈、魔幻、幽默，走的是懷舊路線，感受的是人文情懷。但內容卻是天馬行空，豐富多彩，帶著大家一起環游世界，來一場說走就走的文藝之旅。
周董的歌從2000年第一張專輯發布，到現在第15張專輯問世，雖不再如當初高產，但是歌曲質量依舊是水準之上！那一首首熟悉的歌，伴隨著多少年輕人在黑夜中尋找星光，在孤獨時眺望遠方，給他們自信和希望！
22年過去了，周杰倫還是華語樂壇的天花板。真正的經典可以經過歲月的洗禮，而周董的歌，就像天上的星星，一顆兩顆三顆四顆連成線，在浩渺夜空中舉頭可見，熠熠生輝！
在出第一張專輯時，21歲的周杰倫曾在歌詞本上寫了一句話：「希望將來聽自己的歌，還是一樣佩服自己。」看似有點年少輕狂，但也是對自己的未來充滿自信。
他的一張張專輯一邊延續著自己慣有的獨特曲風，一邊又融入不同的時尚和藝術元素，高端大氣上檔次，經典濃郁有品位。如今的周杰倫已然被捧上「神壇」，他用自己的天賦與才華證明了自己就是「世代的狂」「音樂的王」！
一次采訪中，有媒體問他：「如果有一天你過氣了，不紅了，怎麼辦？」
他淡淡一笑地說：「等不紅以后，該離去就離去，該做幕后就去做幕后，沒什麼可惜的。」
從不在意他人的評價和目光，只管做好自己和作品，這就是灑脫自信的周杰倫。就像他歌中唱的那樣：「路還在闖，我還在創，指尖的旋律在渴望，我的音符全部是未來藝術！」
