幾乎沒有人會質疑，周杰倫的音樂天才
一出道就橫空出世，至今20多年，周杰倫發行15張專輯，說是張張經典也毫不過分。可是周杰倫為什麼這麼火？小編覺得是因為他成功地將商業和音樂完美融合，在創作時將自己對音樂品味與易傳播的表達兼顧，讓作品「跨時代」，在流行的同時不失自己對審美的追求。
周杰倫在《聽媽媽的話》這首歌中唱到 「為什麼別人在那看漫畫，我卻在學畫畫對著鋼琴說話...」 因為周杰倫4歲時，母親葉惠美便把它他送到幼兒音樂班學習鋼琴。從小受古典音樂熏陶的周杰倫，音樂素養本身就比大部分流行歌手高了不止一個等級。
聽周杰倫是一件很享受的事情，但有時候聽眾的聽好與審美是兩回事。
大多數人覺得周杰倫就是一個流行歌手，只有情歌和快歌，小編覺得這種想法是片面的，而且誤會大了。
你以為你在聽周杰倫，其實你在聽整個世界。華語樂壇里，大概沒有人比周杰倫更會玩轉「世界音樂」這個概念了。
關于「世界」這個概念，其實在周杰倫作品的歌名中就有所顯露：《布拉格廣場》、《伊斯坦堡》、《印第安老斑鳩》、《上海一九四三》、《威廉古堡》、《米蘭的小鐵匠》、《土耳其冰激凌》...
當然，「世界」在周杰倫這里可不只是這麼膚淺的表達。除了歌名外，周杰倫最擅長的便是將世界各地的音樂元素不顯突兀地揉合貫通到自己的作品里。我們分析了周杰倫正式專輯里的140首作品，發現里頭出現了20多種民族樂器與30多種音樂風格，分布在世界10多個國家和地區。
許多人認為周杰倫開創了所謂的「中國風」，樂評人高曉松的評價更準確一點：
「我不喜歡說（周杰倫）這是中國風，我覺得就叫周杰倫吧，周杰倫個人的一種風格。」
作為一個名副其實的音樂玩家，周杰倫作品中使用了世界各地不同的樂器創造出截然不同的風格：中國傳統音樂戲曲、原住民音樂、日本和風音樂、東南亞音樂、歐洲音樂、古典音樂、美國鄉村音樂、波薩諾瓦、探戈音樂等等.
..接下來跟隨小編，搭上周杰倫這架載滿世界音樂的飛機，一起來「繞著地球聽音樂」。
起點
台灣
作為在台灣長大的小孩，音樂里怎麼能少了原住民的元素！
《梯田》這首歌帶有強烈的批判性，諷刺人們為了利益破壞自然的行為，詞曲全部由周杰倫一首包辦，在04年入圍金曲獎最佳作詞人獎，要知道當年一同入圍的可是方文山的《東風破》與宋岳庭的《Life‘s a Struggle》這類神級作品作品，所以不要再說周杰倫不會寫詞了。
副歌部分原住民的合唱「Hoi Ya E Ya那魯灣Na E Na Ya Hei」與「哦~我親愛的牛兒啊」的美聲附和，簡直就是整首歌的神來之筆，渾然天成，好聽！
第二站
大陸
《雨下一整晚》一首江南小調。前兩段是常規的吉他分解和弦，充滿現代感。聽者以為風格就會這麼延續下去時，1：44間奏開始，畫風突變，幾聲響板之后，主旋律二胡進入節奏，仿佛一曲民國小調婉婉動聽。
在二胡進入的四個小節后，竹笛、鑼鼓撲面而來，讓人一下子穿越到了一座江南水鎮。第三段開始，還加入了琵琶音色，附和著周杰倫模仿吳儂方言的唱腔，故事性真的太強了！
《霍元甲》以天津著名的愛國武術家霍元甲為靈感所創作，希望能喚醒年輕人要珍惜生命的作品。這首歌曲整體氣勢恢宏龐大，前奏便是大鼓坐鎮，之后一聲深沉渾厚的大鑼聲響起，還是《雨下一整晚》一樣的竹笛與二胡緊跟其后，這次卻呈現出不一樣的氣勢。
歌曲的第一段用來古箏與電吉他的混搭鋪底；第二段改以模仿京劇花旦的音色，讓整首歌在陽剛的同時不失陰柔之美。歌曲最后以一聲大鑼爽快收尾，簡明果斷。除旋律外，歌詞中「活著生命就該完整度過」真的也十分激勵人心誒！
第三站
日本
在 《忍者》這首歌中，周杰倫將日本樂器與文化使用得淋漓盡致。
整首歌使用了日本調式作為beat墊底，前奏由太和鼓與三味線營造出靈巧忍者的感覺，間奏使用由尺八與武俠片的打擊音效相結合，結尾更是戲謔地來了一聲日本能樂的呼喊，頗具玩味。
歌詞方面使用了居酒屋、味噌湯、榻榻米、神社、山手線、伊賀流忍者等一籮筐日本名詞。有人可能會說：
「這不過是辭藻堆積嘛～」
這里小編要說一句：
第四站
東南亞
《雙刀》是專輯《葉惠美》中最冷門的作品之一，跳脫時代且風格強烈，放到現在也是吊打一切，結合它2003年的發行時間，是不是把下巴都驚呆了？歌曲開場以一段類似藏腔原生態的唱段頗為驚艷，取樣自尼泊爾歌曲《Sichuan Road》，再以印度tabla鼓與尼泊爾碰鈴鋪底，營造出神秘的南亞音樂色彩。
接著往下聽，是不是很熟悉？周杰倫和編曲大神鐘興民都是Linkin Park的鐵桿粉絲，所以我們在《雙刀》的主體編曲聽到了當時流行全球的新金屬風格。
但與原封不動的照搬不同，這首歌在副歌與結尾部分加入了悠揚深沉的馬頭琴聲；間奏部分戲劇性地使用了街頭霸王里升龍拳的電子鬼畜音效～（沒錯，就是小時候媽見打的街頭霸王）
第五站
中東
《蛇舞》一首扭著腰聽完的歌。這首歌的靈感來源是埃及市集里吹笛的弄蛇人，是專輯《魔杰座》中最有神秘色彩的一首歌曲。整首歌曲融合嘻哈說唱與中東的民族音樂，創作出獨特的聽感。歌詞里頻繁出現「尼羅河」、「紙莎草」、「金字塔」、「人面獅身」、「羊皮卷」等埃及名詞。歌曲中的納伊笛聲以及女聲誘惑般的吟唱尤為突出，簡直不要太十分嫵媚。
《土耳其冰激凌》光看歌名就已經很中東了，開頭巨炮模仿電台DJ來了一段魔性的開唱，最后還來了一句土耳其語的「土耳其冰激凌」：Maraş dondurması~
我耍你就像土耳其的冰激凌
整首歌曲曲風變化多樣，聽者仿佛在與土耳其冰淇淋小販周杰倫「過招」。電子音樂、拉丁舞曲、搖滾、中國五聲調式、爵士、OLD SCHOOL、古典鋼琴、現代音樂變奏……這份「土耳其冰激凌」份量有點多，你想吃的全都有~
第六站
歐美
《以父之名》一首像是敘事電影的歌曲，靈感來自著名電影《教父》。復古音樂鋼琴、意大利語言與歌曲的融合，跳脫出了傳統的音樂風格。開頭前30秒是一段意大利語的禱告詞，之后女聲出現，整首歌更顯壓抑。中段的意大利歌劇唱段來自于圣經新約.馬太福音（Matthew）6章，滿滿的宗教神圣感。
《紅模仿》開頭的西班牙弗拉門戈吉他； 《竊愛》一開始就有著濃重《卡門》的風格，1：24開始還有一段華麗的探戈舞曲； 《魔術先生》中的瑞士約德爾唱法、1：55的踢踏舞節奏......
周杰倫的火車還未行駛到終點站
剛剛瞄了一眼Apple Music國語榜單，周杰倫依舊霸榜！
