如果從眾多的香港電影人里選一位最能代表香港電影的，你會選擇誰？

小編覺得不是「雙周一成」，不是劉德華，不是徐克、也不是王家衛、杜琪峰。

最能代表香港電影的是王晶。

王晶是香港大學中文系畢業的高材生，可是他卻把拍電影看成一門生意。

這就是對香港電影精神最好的詮釋： 精致里充滿了世俗氣。

王晶是港片巔峰期最賣座的電影導演，職業生涯里參與的電影超過400部，因為拍了很多爛片被稱為「爛片之王」。

可就是這個「爛片之王」拍出了19部評分7分以上的電影，4部評分8分以上的作品。

王晶直言賺錢是拍電影第一要務，可卻有一顆拍文藝片的心，1999年他拍了走心的《笨小孩》，結果票房不佳，之后他就放棄拍文藝片，轉而去扶持文藝片導演拍片，很多藝術電影他明知道賠錢還去投資，比如許鞍華的《天水圍的日與夜》。

王晶緋聞不斷，外界盛傳他和女星的各種八卦，王晶對此毫不在意，參加《吐槽大會》時甚至拿來作梗。

比如他說：「人到中年泡枸杞，泡什麼枸杞？泡點女演員嘛！」

他又說：「我遇到很多女演員的老公，我全都不記得，我甚至想忘記她們有老公！」

可就是這麼個不正經的油膩中年男卻是片場的「拼命三郎」，他最拼的時候一年拍了7部戲，連續熬通宵已經是家常便飯。

王晶為了票房也是無所不用其極，當年他找周星馳客串《千王之王2000》，愣是把星爺的配角戲剪成了主角戲，導致兩人交惡再無合作，可之后在多個場合下他都不吝對星爺的仰慕之情，他說自己從業40年，周星馳是他見過最好的演員。

王晶現在顯然沒年輕時那麼拼了，平時也拍拍網絡大電影賺爛錢了，可是去年《拆彈專家2》上映后，他激動地發文爆粗口：「真他媽的好看！說港片完蛋的那些混賬，快閉嘴吧！」字里行間里還是能看出一個電影人的熱血仍在。

可以說，王晶就是一個矛盾的混合體，也剛好是港片一個具象化的符號。

港片的衰落在王晶身上也能找到端倪，最明顯的特征就是 「晶女郎」的變化。

舒淇、邱淑貞、翁虹、朱茵、張敏、李麗珍、林熙蕾……

可以說港片巔峰的時候，幾乎所有的一線女星都做過晶女郎。

舒淇是台灣演員出身，來到香港后被王晶發掘，一步步從風俗片脫星成長為影后。

翁虹是從主演王晶的艷情片《擋不住的風情》開始上道，一步步在圈子里收獲了「拼命三娘」的稱號。

朱茵1994年憑借紫霞仙子一角家喻戶曉，沒想到1998年被王晶拉去拍片，簽合同的時候說是要拍愛情懸疑片，沒想到最后拍的是風俗片，影片還有個別名叫《制服誘惑》。

當然最著名的晶女郎還是邱淑貞，她和王晶曾經是情侶，兩人公開關系的時候王晶處在婚姻之中。

邱淑貞當年參加選美因為疑似整容被迫退賽，王晶立刻簽下了她，剛開始給她打造「玉女形象」，拍攝了《最佳損友》、《整蠱專家》、《雷洛傳》等作品。

邱淑貞遲遲沒火起來，王晶又讓她改走性感路線，邱淑貞立刻通過《赤裸羔羊》等電影成為了性感女神。

可以看出，相比星女郎、謀女郎、龍女郎，晶女郎的路子都比較野，不是那麼能登上大雅之堂，但是效果是真的好，沒有王晶捧不紅的晶女郎。

可是最近十年，盡管王晶將晶女郎的選擇范圍擴大到了內地，但晶女郎的水平卻出現了斷崖式的下跌。

最近的晶女郎主要有六位：劉洋、胡然、童菲、孟瑤、徐冬冬、邱意濃。

這些晶女郎幾乎都沒有什麼知名度。

孟瑤號稱「東方瑪麗蓮夢露」、「邱淑貞接班人」，可是你根本想不起她演過什麼作品。

邱意濃好歹有一部《追龍2》的代表作，也被稱為「最美晶女郎」，可是她的臉就像她的名字一樣，一股濃濃的網紅風，漂亮是漂亮，就是記不住。

最出名的要數徐冬冬了，通過出演《余罪》里的大嫂被大家熟知，王晶大概看到了她的天賦異稟，立刻和她合作了網大《大嫂》，自己蹭自己的熱度。

接著出演《西虹市首富》里的性感妹受到了第二波關注，后來就徹底轉戰網絡電影，成為了網絡電影界的章子怡，據說她出演一部網大的價格已經高達500萬。

前段時間，王晶又聯合徐冬冬、謝苗推出了有《大嫂》續集之稱的《老板娘》，這部片熱度倒是很高，徐冬冬還跑到論壇上宣傳了一下，最后豆評分卻遠遠低于及格線。

老一輩的晶女郎里，盡管多是風俗片或主打外貌出身，但個個都成了銀幕女神；

新一代的晶女郎，名頭一個比一個響，最后讓觀眾記住的還是只有身材。

就像王晶是香港電影具象化的符號一樣，晶女郎的衰落也是港片衰落的一種具象化的表現形式。

香港電影的衰落分為兩個階段，可以概括為票房的衰落和知名度的衰落。

第一個階段，港片的衰落發生在台灣

上世紀80年代、90年代初期，香港最大的票倉在台灣。

王晶自己在節目中里就談到，90年代台灣電影市場瘋狂引進香港電影，香港電影人吃得「很肥膩」。

最瘋狂的時候，台灣有五條院線同時放映電影，需要大量的港片，于是當時香港人拍片的速度堪稱一絕。

王晶作為當時最賣座的電影導演深有體會。

1991年，距離過年還有一個半月的時間，老板給王晶打電話，要他拍一部新片，一周以后開機，過年的時候上映。

王晶得到的物料只有10個字，主演是「周星馳、劉德華」，片名叫「整蠱專家」。

王晶說那時候他的字典里沒有拒絕兩個字，就答應了下來。

他5天沒睡覺，想好了劇本的大綱和分場鏡頭，一周之后電影開機，在周星馳和劉德華的加持下，這部影片順利上映，票房口碑雙豐收。

「盡是過火，盡是癲狂」這本是形容香港電影特點的，用來形容香港電影人也是再合適不過的，沒有這股癲狂勁頭，也拍不出那些癲狂的電影，我們現在把這種癲狂叫做「港味」。

1993年，台灣老板王英祥花了3000萬買了周星馳的《濟公》，大家本想看一部無厘頭喜劇，可這部電影是個悲劇，它在台灣上映后撲街了。

周星馳+張曼玉的組合都能賠錢，這讓台灣片商徹底怒了，他們聯合起來將香港電影的價格天花板設定在了1750萬。

香港電影人不干了，他們聯合起來拒絕向台灣片商出售港片，他們覺得台灣商人就是紙老虎，過不了3個月，台灣電影市場就沒片上映了，到時候那幫商人就得回來求他們。

萬萬沒想到，台灣電影市場發生了巨大的變革。

過去美國電影引進台灣，一部電影只有8個拷貝，后來片商和台灣方面協商后，一部電影可以有100個拷貝。

好萊塢大片一進來，港片立刻在台灣崩盤了。

所以從99年開始，港片在票房上已經不復當年的輝煌。

第二個階段：港片的衰落發生在內地

香港在台灣市場失守后，主要陣地轉向了內地，1995年成龍帶著《紅番區》登陸內地春節檔，斬獲票房3500萬元，不過2年后，內地就迎來了影碟機時代。

1997年內地的DVD銷量是5萬臺，到了2005年這個數字暴漲到了1.6億臺，這些DVD幾乎全部用來看港片了，那時港片和后來的共享單車一樣，積累了上以億計的用戶數，卻遲遲找不到變現的渠道，最后就這麼耗沒了。

你看很多香港電影人，在巔峰的時候沒賺到內地觀眾的錢，現在退休了來內地還能靠走穴撈一筆錢，就是當時沒有及時把知名度轉換成鈔票。

2005年后，DVD時代結束，內地的DVD機銷量在短短三年暴跌到了669.4萬臺。

而中國在08年舉辦了奧運會，提高了知名度，電影市場開始了騰飛，越來越多的香港電影人緊跟徐克、陳可辛的腳步北上拍片，港片就這麼徹底落寞了。

如今香港電影只有古天樂一個人扛著了，像王晶已經搬到北京住了十多年，普通話都說得非常標準了。

他和港片的精神是契合的，所以在以前如魚得水，但來了北京，他的港味就格格不入了，自然也失去了化腐朽為神奇的能力，晶女郎的衰落也在所難免了。

其實現如今香港電影也並非乏善可陳，徐克、陳可辛、林超賢等香港導演北上，他們依舊用香港電影人的精神，拍出了更為普世的電影，《智取威虎山》、《中國合伙人》《紅海行動》口碑票房皆豐收，后有曾國祥這樣的年輕導演拍出《七月與安生》《少年的你》圈粉無數。

與其說港片衰亡，不如說華語電影已迎來一個「新港片」時代。

這個時代的港片，沒有了王晶「晶女郎」為代表的那種「過火」與「癲狂」的世俗之氣，但卻更加多元，格局更加遼闊。

港片精神長存，相信未來會有更多好看的新港片與觀眾見面……