華語樂壇,是不是真的沒希望了?
不知多少人曾有過像作者一樣的經歷,每次打開音樂軟件,翻開歌曲排行榜,卻總找不到一首喜歡聽的歌,最后只能無奈搬出看家底的周杰倫,戴上耳機單曲循環。沒想到華語樂壇發展近20年,最受歡迎的還是周杰倫。
這讓人不得不想到早年間周杰倫接受采訪時說的話:我平時不太喜歡聽其他歌手的作品,因為我的歌就是最流行的,畢竟16年前我寫的歌,現在還有很多人聽。
不得不說,周杰倫的這番話,雖然有些嘲諷華語樂壇,但卻是不爭的事實。
舉個例子,20年前周杰倫曾寫過一首《以父之名》,這首歌發行后,被公認為周杰倫旋律最巔峰、藝術性最高的作品,也正是因為這首歌,周杰倫奠定了自己的樂壇地位,甚至後來有人這樣評價周杰倫:他的快歌是為了和其他同行拉開距離,慢歌才為了搶占市場。
《以父之名》這首歌,無論歌詞、旋律還是MV的拍攝,至今都無人超越,歌曲的創意取自電影《教父》,周杰倫也用這首歌向電影表達了敬意,甚至在拍攝MV時,周杰倫為了找到符合歌詞的拍攝背景,特意到意大利取景。
這里還有一件很有意思的事,當年周杰倫才剛剛出道,是個青澀懵懂的少年,但MV的劇情中,有一段主角和女友的曖昧戲,而且為了貼合主題,當時MV的女演員是在意大利直接聘請的,因為前來面試的女演員都是年輕漂亮的女孩子,周杰倫拍攝時很不好意思,就算僅僅只是擺個姿勢,周董也要求清場。
《以父之名》這首歌曲風十分特殊,融合了復古鋼琴音樂和意大利歌劇,其實在歌詞中,周杰倫不僅致敬了教父,還懷念了自己的父親周耀中,因為在他的印象里,父親就像教父一樣,始終沉默寡言,但對自己的愛卻沒有絲毫減少。
後來周杰倫將這首歌收錄到《葉惠美》中,專輯發行后,《以父之名》瞬間點燃了歌迷的激情,即便是同專輯的《晴天》、《東風破》,在知名度上,也不及前作,毫不夸張的說,任何一位普通歌手,創作出這首歌曲,都足夠網友吹上10年。
可對周杰倫來說,仿佛是一件再普通不過的事情,至今為止,周杰倫很少提到自己的代表作,因為對他來說,最好的永遠是下一首。