今年最流行的音樂風格，絕對非Hip-Hop莫屬，多虧了各類嘻哈節目，Rapper們很酷，音樂很躁，觀眾們瘋狂為嘻哈打call —— 現在是普天同Rap的嘻哈盛世。

回想20年前，唱「雙截棍」瀟灑饒舌的周杰倫，卻被當年那個時代扣上了「吐詞不清」的鍋。

要是放到現在，還有那麼大爭議嗎？不存在的。

在《中國有嘻哈》節目中，周董的歌被采樣了三次，分別是 「三年二班」、 「以父之名」和 「漂移」，個人最喜歡TT采樣「漂移」而創作的 「頭文字T」。

他沒有單純地采用改編主歌、保留副歌的方式，而是巧妙地加入自己的設計進行再創造，還把電影細節融合在歌詞里：TT化身電影里的藤原拓海，在每天送豆腐的路上默默練習車技，幾百公里的飛速飆車，練就「飲料不灑出一滴」的本領，連「豆腐送你」都是傲嬌的姿態。主題、歌詞和旋律渾然天成，跟原曲毫無違和感，相比其他兩首改編，「頭文字T」是最不讓人跳戲的rap。TT在歌曲放前奏的時候喊道： 

shout to 周杰倫，shout to 藤原拓海，

可以看到他很用心很誠意地在向經典致敬，我仿佛聽到耳邊周董的夸贊：哎呦，不錯哦！

永遠都走在時代前面的周杰倫。

讓時間倒回12年前。2010年5月18日，周杰倫第10張個人專輯《跨時代》發行。就是在這張專輯，他開始創作電子音樂，并在 「跨時代」和 「嘻哈空姐」這兩首歌里大玩auto-tune。

作為專輯主打歌「跨時代」，它完美糅合了搖滾、嘻哈、電子等等多種風格，auto tune在[高·潮]部分的應用讓整首歌顯得非常魔幻詭譎，以吸血鬼為原型重金打造的MV也跟整首歌的氣質完美吻合。然而這般魔幻風的周杰倫，在挑戰著當年大眾審美里唱中國風、唱「晴天」、「簡單愛」、「龍卷風」的周杰倫形象。不出意外地，這樣的新嘗試被打入冷宮。

無獨有偶，同張專輯里的「嘻哈空姐」更是沒有存在感。然而，如果這首歌能出生在嘻哈和電音大行其道的如今，還怕聽眾不會接受嗎？

悶騷的方文山在歌詞里寫下對空姐的種種「幻想」，因此被歌迷調侃為「小黃歌」。「厚嘴唇」、「身體擺動的頻率」、「短裙的弧度」…文山兄一如既往地含蓄，既能恰到好處地表現空姐的性感，語言又不會很露骨，點到即止。 在聽到「她問我coffee， tea or me」這句挑逗的時候忍不住噗哧一笑，花癡男的心思你懂的。

比起國外那些歌詞里動不動就f**k、連翻譯都得馬賽克一下的嘻哈舞曲來說，「嘻哈空姐」簡直就是小清新。

性感的歌詞剛好配上杰倫撩人的唱腔，auto tune的應用讓氣氛變得曖昧，現實和想象在歌里交錯，強烈的電子節奏讓你暫忘分清現實和虛幻的理智，MV也是hot得讓人羞羞噠。這首迷幻的電子Hip-Hop恐怕是生錯了年代，現在回過頭再聽，只能用一個詞來形容它，那就是  「超屌」。

《跨時代》的下一張專輯《驚嘆號》，在2011年11月11日發行，帶著驚嘆號般的架勢，卻意外地成為了周杰倫所有專輯里最沒有存在感的一張。

整張專輯主打電子曲風，然而在當時卻被不少人詬病。主打歌 「Mine Mine」是一首抒情電音，在杰迷圈反響強烈。周杰倫親自填詞，化身癡情boy表達對心愛女孩的苦苦思念。用auto tune把聲音拉出綿延不斷的feel，就像在表達他無法克制的綿密愛意，整個人聽到起蘇，真的感受到「滿滿的都是愛」啊。

「Mine Mine」算不上真正意義上的嘻哈，更準確講是R&B與電子的混搭。而 「迷魂曲」就不一樣了，正如歌名，光是前奏都能立刻勾住你的魂，創造了繼「嘻哈空姐」之后的又一首迷幻電音。

周杰倫這些可圈可點、精良制作的電音嘻哈，或許有點「生不逢時」。作為一個永遠超前的音樂人，在當時得不到大眾的接納和欣賞，想必他的內心一定「刻著一道獨孤」。

而現在時代變了， 周杰倫對音樂的預言終于實現。正如他在「跨時代」里唱的， 「時代無法淘汰我霸氣的皇朝」。那些曾被埋沒的超前作品，終于可以在一個更開放包容的音樂時代，抖掉蒙塵，繼續震撼大眾的視聽神經。

周杰倫一直都很大膽地在嘻哈音樂上做嘗試，無論是他的中國風嘻哈、電音嘻哈還是像「以父之名」這樣的神作，在時代的考驗下終成了永恒的經典。你很難去定義他的嘻哈屬于什麼流派， 他從不拘泥于模仿，而是創造出帶著強烈個人特色的風格，這就是嘻哈的精髓所在。