上個世紀70年代末的功夫喜劇熱潮,讓成龍、洪金寶走上了事業高峰。師出同門的成龍、洪金寶二人,從動作指導到打星再到導演,同樣都是因為功夫喜劇,在港片銀幕之中崛起;同樣都是因為轉型警匪動作片,再攀事業高峰。
相似的人生經歷,導致了成、洪二人相似的事業軌跡。因為相似的事業軌跡,1986年時的成龍、洪金寶,也面臨了相同的事業窘境。
這一年,隨著港片市場競爭的日益激烈、周潤發的影壇崛起,成龍、洪金寶開始看到小成本「B級片」的市場局限性。
為了尋求新的事業發展、突破「B級片」的類型局限,成龍、洪金寶開始嘗試拍攝大成本、大制作的「[A.級]片」,并各自策劃了一部「動作大片」。今天我們就來聊聊,34年前成龍、洪金寶試水拍攝「動作大片」的這段往事。
一、周潤發帶來的市場壓力,造就了成龍、洪金寶的事業突破
小成本的「B級片」,一直是七、八十年代香港電影的主流類型。60年代的香港影壇,李翰祥、張徹兩位導演的崛起,拉開了香港電影的「B級片」熱潮。
在面對有限的成本,粗糙的服、化、道設計時,張徹導演利用「血腥」、「暴力」的打斗,成功吸引了觀眾。而李翰祥導演則用「香艷的鏡頭」,獲得了不錯的票房成績。
在張徹、李翰祥兩位導演的影響之下,「打斗暴力」的功夫類B級片、「鏡頭香艷」的風月類B級片,成為了七十年代香港電影的創作主流。
張徹、李翰祥
70年代末,讓成龍影壇崛起的《醉拳》、讓洪金寶備受好評的《搏命單刀奪命槍》,都是服、化、道設計粗糙,但打斗異常激烈的「功夫類B級片」經典。
進入80年代之后,香港電影迎來了快速發展的黃金期,大大小小的電影公司,如雨后春筍一般,出現在了此時的香港影壇。為了角逐票房市場,「風月」、「功夫」兩類低成本的B級片,也成為了片商們投拍的首選類型。
面對B級片的泛濫,一部分香港電影人開始尋求突破、創新。1982年,「新藝城」模仿「好萊塢警匪片」的特點,拍攝了《最佳拍檔》。
這部《最佳拍檔》雖然模仿好萊塢電影,融入了幾段緊張、刺激的飛車追逐橋段,但在故事的表現上,還是原汁原味的港產喜劇套路。而片中的大多數動作設計,還是極具港片特色的室內打斗。
影片吸引觀眾的最大噱頭,還是男女之間的「曖昧鏡頭」和突如其來的「葷段子」笑料。
這部《最佳拍檔》雖然是「新瓶裝舊酒」,沒有擺脫B級港片的本質,但這種新穎的「B級警匪片」類型,還是讓該片獲得了許多觀眾的喜愛,上映后拿下了2600多萬港幣的成績,成為了1982年的港片票房冠軍。
《最佳拍檔》大獲成功之后,這類「B級警匪片」開始在香港影壇風靡。而港片巨頭嘉禾,也開始將目光鎖定在該類型作品的拍攝之上。
在這樣的背景之下,洪金寶的「五福星」三部曲、成龍的《警察故事》,也相繼誕生在了大銀幕之上。
在這類「B級警匪片」的打造之中,洪金寶、成龍二人的表現,像極了60年代末、70年代初的李翰祥、張徹,一個靠「香艷的鏡頭」
吸引觀眾,一個靠「刺激的動作」穩固票房。雖然在80年代中期,洪金寶的「五福星」三部曲、成龍的《警察故事》都獲得了不錯的表現,但1986年周潤發與吳宇森的相遇,《英雄本色》的橫空出世,將「B級警匪片」的題材玩兒到了極致。
《英雄本色》的誕生,讓80年代的香港電影人們看到了,「如何用最小的成本,打造出效果最好的警匪故事」。
票房、口碑齊飛的市場表現,讓《英雄本色》成為了「B級片市場的天花板」,而要想突破這塊「天花板」
、尋求更高的市場發展,轉型大制作、大成本的「[A.級]片」,成為了最有效、最快捷的一個選擇。于是1986年的成龍、洪金寶,在周潤發的市場壓力之下,紛紛對大制作的「[A.級]片」進行了嘗試。
二、《東方禿鷹》與《龍兄虎弟》,洪金寶、成龍試水「動作大片」
其實早在1984年,洪金寶就產生了拍攝大制作「[A.級]片」的想法。
這一年,洪金寶與成龍、元彪一同趕赴巴塞羅那,拍攝了《快餐車》。但因為制作成本有限,最終《快餐車》也成為了一個發生在異國他鄉的「香港B級片」作品。
1986年,面對市場環境的壓力,成龍、洪金寶都產生了轉型拍攝「[A.級]片」的想法。而此時的嘉禾也應允了成、洪二人的想法,并分別為二人投資拍攝了《龍兄虎弟》和《東方禿鷹》兩部作品。
80年代中期,成龍憑借《警察故事》,奠定了自己熱血、搏命的動作喜劇風格。轉型「[A.級]片」制作之后的成龍,也選擇了堅持自己的銀幕風格。
80年代初,斯皮爾伯格導演的《奪寶奇兵》風靡全球。受到這部作品的影響,成龍也決定用一部「尋寶冒險類」的作品,開啟自己的「[A.級]片」拍攝之路。于是,這部《龍兄虎弟》便應運而生。
在《龍兄虎弟》里,成龍邀請了譚詠麟,出演影片的男二號。80年代中期,正值香港樂壇「譚、張爭霸」的高峰期。成龍此時邀請譚詠麟出演《龍兄虎弟》,也大有叫板《英雄本色》之意。
既然是一部「[A.級]動作大片」,大場面的動作鏡頭,自然是必不可少的元素。在這部《龍兄虎弟》中,成龍的特技動作生涯,走向了新的高峰。
片中的「飛躍古堡」、「攀爬熱氣球」、「高空跳傘」、「徒手扒飛機」、「橋頭爆破」等特技鏡頭,給許多觀眾留下了深刻印象。
在這些大場景特技鏡頭面前,《警察故事》里的「逼停公交車」、「超市跳躍」,也都顯得不值一提。
在《龍兄虎弟》里,成龍堅持了自己的銀幕風格。在《東方禿鷹》里,洪金寶卻開始嘗試風格突破。
港片銀幕上的洪金寶,一直憑借大雜燴式的動作喜劇,廣受觀眾好評。然而在這部《東方禿鷹》里,洪金寶卻打造了一部略顯悲情的戰爭題材作品。
《東方禿鷹》的故事設計,保留了之前「五福星」
系列的風格,都是講述「幾個人組隊完成一項任務」。然而,在故事的表現上,這部《東方禿鷹》不像之前的「五福星」系列,在歡笑打鬧之中,迎來大團圓結局。反而是通過「主角團隊」的一個個慘死,來渲染故事的悲情基調。
作為一部大制作的動作電影,這部《東方禿鷹》也對大場面動作鏡頭進行了展示,「叢林槍戰」、「飛機跳傘」等橋段,也讓許多影迷記憶猶新。
雖然在片中也設計了不少大場景的動作鏡頭,但在這部《東方禿鷹》里,洪金寶還是將動作鏡頭的重點,放在了人物室內打斗之上。而元華、元彪、倉田保昭等人的加盟,也讓該片的打斗橋段,顯得異常精彩。
成龍的《龍兄虎弟》與洪金寶的《東方禿鷹》都在1987年上映,兩部「動作大片」上映后的不同效果,也讓成龍、洪金寶走上了不同的電影之路。
三、同時試水「動作大片」,一個高歌猛進、一個走入低谷
在《龍兄虎弟》里,成龍對動作特技表演,進行了全面的升級。而這些緊張刺激的特技鏡頭,也獲得了諸多影迷的喜愛。
《龍兄虎弟》于1987年上映后,在港片票房市場上打敗了周潤發的《英雄本色2》,以3500多萬的成績,問鼎票房冠軍的寶座。而該片在日本、韓國、新加坡等地的出色票房表現,也讓成龍的「動作大片」之路,正式拉開序幕。
《龍兄虎弟》之后,成龍出演的《奇跡》、《飛鷹計劃》、《警察故事3》、《紅番區》、《警察故事4》、《我是誰》等作品,投資一部比一部大,特技一部比一部驚險。
而「徒手扒飛機」、「大樓跳躍」等場景,也成為了隨后成龍電影作品中的「基本操作」。
《龍兄虎弟》上映后,讓成龍的電影事業高歌猛進,走向了新的高峰。而《東方禿鷹》上映后,卻讓洪金寶逐漸步入事業低谷。
1987年《東方禿鷹》上映,突如其來的風格轉變,一時間讓不少影迷無法適應這部作品。
《東方禿鷹》雖然在香港拿下了2100多萬的票房,位列年度票房排行榜的第十位,但在亞太其他地區的成績慘淡,卻造成了該片入不敷出的結局。
《東方禿鷹》受挫之后,洪金寶再度回歸到了「B級警匪片」的拍攝之中。而1987年之后,洪金寶獨立出演的電影作品,再也沒有進入過港片票房排行榜的前十位。
80年代末,洪金寶在喜劇、動作兩大類型片市場之上的地位逐漸下滑。90年代初,隨著周星馳、李連杰的崛起,洪金寶也徹底失去了在喜劇、動作兩大類型片市場之上的票房號召力。