2007年,周杰倫自編自導自演了他的第一部電影,《不能說的秘密》。電影上映首日票房接近600萬,同時也獲得了當年第44屆台灣電影金馬獎最佳原創電影歌曲、最佳視覺效果獎、年度台灣杰出電影等獎項;雖然影片質量如何眾說紛紜,但對于第一次轉行做導演的他,無疑是個不俗的成績。2013年,沒有喝那麼多奶茶的他,練出來了一身肌肉,同時,又開始了自編自導自演他的第二部電影《天台愛情》。
周杰倫在音樂上的突破創新風格,也應用在了他導演的電影上;《天台愛情》雖然同樣為愛情題材的電影,但與之前《不能說的秘密》不同的是,這次他首次嘗試導演歌舞片。《天台愛情》正是這樣一部歌舞題材的愛情片。
《天台愛情》將故事虛構在一個如同漫畫般的加利利市,其中有一個天台區,那里人們的生活無憂無慮,電影的男主角浪子膏是一名生活在天台區的窮小子;故事的情節十分簡單,就是一個窮小子英雄救美逆襲追到女神的故事。
影片作為歌舞片,那電影中自然少不了又唱又跳的場面,這也是影片的最大的亮點;作為音樂人的周杰倫,他親自為歌舞場面制作了十幾首背景音樂,這也為這部電影加分不少;這同樣也算是周杰倫的一貫風格,在自己的電影中注入自己的音樂。
影片陣容上,也維持了周杰倫一貫的親朋好友一起玩的風格,周杰倫并沒有請多少大牌明星,除了曾志偉的客串,其余基本上周杰倫的朋友,周董也將自己的這種講義氣的兄弟情灌輸到電影中,比如浪子膏和他的幾個兄弟出生入死的兄弟情;值得一提的是,誰能料到能寫出《以父之名》這樣歌詞的黃俊郎,竟然如此適合喜劇人物的扮演,他扮演的阿郎承包了影片不少的笑料,算得上是影片的出彩人物之一。
《天台愛情》的畫面色彩十分絢麗,五顏六色的場面,加上歡快的歌舞表演,導演旨在建立一種歡樂的氛圍;在場景布局上,有一股濃濃的復古氣息,各種道具細節都十分到位,將這個烏托邦式的天台,還原在觀眾的面前。
作為歌舞片,周杰倫在歌舞設計上也花了很多心思,歌舞轉換場景眾多,天台、醫館、澡堂、街道等等,都有歌舞的場景,歌舞動作以及方式都是能看得出周董的天馬行空想法,例如讓我印象深刻的就是唱天台月光的那場剪影歌舞,設計的具有別具一格的浪漫。
另外,在鏡頭轉換、追逐打斗戲上,也有亮點,例如影片最后的飆車,我想,或許這是他在之前拍《頭文字D》攢的經驗吧,到這里用上了。此外,周杰倫在幕后花絮中也說到,拍天台的初衷也是很簡單,就是想大家在看這部電影時能夠開心,在忙碌的生活中能夠會心一笑,就像天台里的人們,平凡而又快樂。
《天台》作為歌舞片,有著不錯的亮點,但自身也有不少的吐槽點;就拿影片的女主來說,相較于《不能說的秘密》的桂綸鎂,天台的女主在演技各方面還是有些遜色,讓人看著很不自然;其次就是劇情過于簡單,讓人一下子就能猜中,還夾雜著英雄救美的老梗,相比《不能說的秘密》的燒腦劇情,《天台》的劇情有些過于簡單化;另外,影片歌舞的融合不是很好,有些不自然,比如「被打之前能唱首歌嗎?」
這樣的入場方式,實在有些尷尬。《天台愛情》投資了兩億多的新台幣,雖然未能達到周杰倫預期的票房,但也創下了華語電影票房最高的歌舞電影記錄,至今還沒有歌舞片打破;《天台愛情》作為周杰倫當導演的第二部作品,有著值得稱贊的地方,但電影也存在著不足;他的音樂才華無人質疑,導演功力這麼多年的積攢也有了一定經驗,但在編劇方面,還存在著不足,雖然電影的內核很簡單,就是簡簡單單的愛情,兄弟情和天台居民平凡中的溫暖,但過于直白的劇情沒有能很好的烘托出這一主旨。但是音樂才華支撐下的原創背景音樂以及優秀的歌舞、精致的畫面,還是給這部電影加分不少,對于喜歡歌舞片的朋友還是值得一看的。