「告訴你們我為什麼很少聽別人的歌，因為我16年前寫的歌，到現在還在流行。」

在社交網絡上po出《以父之名》后，周杰倫如是說道。

足夠驕傲，但他的確有這個資格。

2003年7月16日，周杰倫第四張專輯《葉惠美》的主打歌《以父之名》在全亞洲50多家電台同步首播，共有8億人同時收聽。

因此每年的7月16日被定為 「周杰倫日」。

《以父之名》由洪敬堯編曲，黃俊郎作詞，周杰倫作曲。

這首融貫中西多樣曲風的天才之作，當意大利念白和歌劇前奏響起，仍能讓人掉一身雞皮疙瘩。

輔之以黃俊郎圍繞「天父、教父、父親」三個主題撰寫的工整而華美的歌詞，更是賦予了這首歌電影般的畫面感。

聽著這種獨屬于他的旋律，很難不回憶起青春里有關周杰倫的日子。

▲「閉上雙眼我又看見，當年那夢的畫面」

01    青春符號

與周杰倫同時代的偶像男歌手很多，各有各的優勢與天賦。

但若言及 青春感一詞，不管你是不是他的歌迷，首先都會想到周杰倫。

在成為酷愛耍帥的周董和熱愛芭比粉的「小公舉」之前，周杰倫在我們的記憶里一直是那個安靜內斂的酷男孩。

早期的MV里，他喜歡穿著無袖背心和工裝褲。

因為不擅長面對鏡頭，每次都將鴨舌帽的帽檐壓得低低的，只留給我們一道嘴角的銳利弧線。

▲《黑色幽默》

下沉的嘴角，棱角分明的臉龐，長劉海遮住單眼皮的小眼睛。

周杰倫，有他自成一派的帥氣。

就像是女生暗戀的那個隔壁班看似冷漠桀驁、內心羞澀純良的天才男孩。

無論是音樂、電影作品，還是私下的個人形象，周杰倫身上都有著強烈的 高中生符號。

他的歌詞和旋律，或將你帶入那個戀愛發生的蔥郁夏天，或將你帶入熱血詭異的幻想世界。

純愛、 熱血和 想象力，無異于猛戳「中二少年」的三板斧。

▲可愛犯規

表白可以是《簡單愛》那句：「我想帶你回我的外婆家，一起看著日落，一直到我們都睡著。」

遺憾可以是《晴天》那句：「從前從前，有個人愛你很久，但偏偏風漸漸，把距離吹得好遠。」

耍帥可以是《雙節棍》那句：「一個馬步向前，一記左鉤拳右鉤拳，一句惹毛我的人有危險。」

幻想可以是《威廉古堡》那句：「不會騎掃把的胖女巫，用拉丁文念咒語啦啦嗚，她養的黑貓笑起來像哭。」

勵志可以是《蝸牛》那句：「我要一步一步往上爬，在最高點乘著葉片往前飛。任風吹干流過的淚和汗，總有一天我有屬于我的天。」

從繁重的課業抽身的間隙，我們口袋揣著隨身聽，耳朵戴起耳機，然后將自己的心事與情緒都交給了周杰倫。

以致于多少年后，我們重新打撈起這些歌曲，腦子里回放的都是一段與之匹配的時光記憶。

而電影中，周杰倫最令人記掛的角色莫過于與他自身形象高度重合的藤原拓海和葉湘倫。

靦腆男生、天才技能、清純愛戀，組成了青澀時期周杰倫扮演的影像人物的專有符號。

2004-2005年，周杰倫處于風光無兩的鼎盛時期。

期間，《無間道》班底重聚，陳小春、余文樂、陳冠希等當紅小生作配。

眾星捧月的陣容下，周杰倫第一次主演的電影 《頭文字D》由此誕生。

飆車少年藤原拓海，每天開著AE86送豆腐練出漂移神功，成為秋名山上的無名車神。

面對酒鬼老爸、賽車挑戰，他都是那個單手托腮的冷靜boy。

唯有心愛的女孩子，才能讓他暴露情感的脆弱面。

靠近時緊張拘謹，想念時癡笑發呆，放棄時絕望心碎。

大概每個這樣純凈又內斂的男生，總會有個女孩教會他成長。

到周杰倫執導電影處女作《不能說的秘密》，更是將背景搬到自己的母校淡江藝術中學。

滿足表現欲的斗琴橋段，涂改液的隔時空對話，下雨一起躲過的屋檐，腳踏車后座上的女生.

.....

每個畫面都像他的歌一樣，散發著青春的香草味。

青春的味道，是從周杰倫身上自發生長出來的。

他的成長背景足夠普通，沒有完滿家庭但是有疼他的媽媽，沒有大學文憑但是有自己鐘情的愛好。

他的學生生涯在高中止步，他的人生關鍵詞也有著濃濃的高中生情節。

熱愛籃球，卻常常為了耍帥的動作而丟失分數；

珍惜兄弟，落魄時接濟他的劉畊宏，從周杰倫的MV到電影隨處都有他的身影；

依戀媽媽，父母離異讓他孤僻，但是母愛保護他成長為一個內心柔軟的男孩。

情感豐富，他曾在節目中坦誠自己出道前有6段感情，成為天王之后，戀愛對他來說仍然不可或缺。

兄弟和籃球，戀愛和母親，哪個男孩的成長不是圍繞著這些關鍵詞展開？

音樂對周杰倫來說，不是那種嚴肅的藝術創作，而是生活經驗、個體情感的自在揮灑。

也許這就是為什麼，我們總在他的旋律里找到自己的青春。

乃至十幾年后，成為中年人的周杰倫創作的純愛情歌《告白氣球》、《等你下課》，仍能唱出很多歌迷的戀愛心情。

02    天才偶像

周杰倫無疑是個創作力噴涌的天才。

出道前被老板吳宗憲以「10天內寫出50首歌」為條件而刁難未果，已經成為廣為流傳的神話。

出道后除了保證自己專輯的高質高產，還為數不清的明星藝人寫過歌。

名單涵蓋了張惠妹、溫嵐、徐若瑄、蔡依林、S.H.E、四大天王、陳奕迅、陳冠希、余文樂、陳小春、莫文蔚、南拳媽媽、李玟、容祖兒、伊能靜、張韶涵、梁靜茹、twins等等等等。

寫給S.H.E的《安靜了》聽說只用了5分鐘，寫給張韶涵的《親愛的那不是愛情》用了10分鐘不到。

余文樂臨時邀歌，結果他隔天就把歌發了過來。

包括寫給陳小春的《我愛的人》，寫給陳奕迅的《淘汰》等大熱金曲，都是在很短的時間內創作出來的。

羨慕得陳奕迅連連感慨：「周杰倫不是正常人呀，為什麼會有那麼好那麼多的才華！」

倚馬可待的創作效率、拿獎拿到手軟的榮耀讓人以為他一直順風順水。

但他也曾因為自己的另類而遭受過冷遇。

被劉德華、張惠妹等大牌退歌，這些歌被收錄到自己的首張同名專輯；

被金曲獎不公對待，寫下一首《外婆》進行反擊，給自己打氣；

上春晚表演《龍拳》，他在台上興奮地揮舞雙手台下的觀眾卻一臉冷漠......

咬字不清的發音，前衛而獨創的曲風，桀驁冷峻的個性，曾一度讓我們的長輩對周杰倫充滿抗拒和偏見：「周杰倫唱的是歌嗎？」

直到與方文山找準定位，一起合作的《東風破》、《發如雪》、《菊花台》、《青花瓷》、《千里之外》等歌曲將中國風發揚光大后，周杰倫才真正連接了青少年受眾和主流受眾。

在兼顧個性和流行的近20年創作中，周杰倫一步步從青年亞文化現象進階為大眾流行文化偶像。

背后支撐著的，是他看似叛逆實際卻十分正直的價值觀念。

他曾在訪談里說，「我從出道時就只喜歡國外的饒舌，但完全不喜歡里面歌詞的黑暗面。」

這并不是在主流媒體前的官方說辭，而是反映在他一貫的創作里。

他在《懦夫》里 懟癮君子——

說不 不代表懦夫

你應該很驕傲

我看不起人們無知的好奇作祟心態

去親近死神

你了嗎 很了嗎

骯臟的香味我吸了太多太多

腐敗的視野我看了太多太多

瞳孔放大不代表就能看的更多

難怪大人們說我們永遠都長不大

在《梯田》里 呼吁環保——

怎麼梯田不見多了幾家飯店

坐在里面看著西洋片

幾只水牛卻變成畫掛在墻壁上

象征人們蒸蒸日上

一堆游客偶爾想看看

窗外的觀光景點

但只看到

比你住得再高一層的飯店

在《稻香》里 反思成功學——

功成名就不是目的

讓自己快樂快樂這才叫做意義

童年的紙飛機

現在終于飛回我手里

所謂的那快樂

赤腳在田里追蜻蜓追到累了

偷摘水果被蜜蜂給叮到怕了

誰在偷笑呢

我靠著稻草人

吹著風 唱著歌 睡著了

在周杰倫這些詞曲編一手包辦的作品里，我們看到了一個偶像袒露著內心的正義感，反思著人生的價值。

盡管部分歌詞沒有方文山和黃俊郎那般精致押韻，甚至還有些特別私人化的表達讓人忍俊不禁。

比如《梯田》開頭那句：「文山啊等你寫完詞，我都出下張專輯嘍。沒關系慢慢來，這首歌我自己來。」

相比太多歌手為賦新詞強說愁，周杰倫最可貴的是永葆赤子之心。

在步入中年后，曾經的天王偶像進入了幸福的婚姻家庭生活，放緩了工作步調。

面對很多人質疑他，是不是進入瓶頸期，是不是喪失事業心了？

他也許不會像七八年前那樣霸氣回懟：「老子大概十年都不會再有任何的瓶頸。」

但是奶茶胖、段子手的表象下，他仍然還是那個不服輸的酷拽男孩~