八九十年代可謂是香港電影行業的鼎盛時期，各種風格的影片百花齊放，百舸爭流。
黑幫片、喜劇片、武俠片、僵尸片、動作片，賭片、警匪片等多種類型全面開花，提到賭片的話，始終繞不開王晶，也不得不提賭片中的豐碑之作《賭神》。
1989年6月，《至尊無上》票房口碑齊飛，一向商業眼光敏銳的王晶，意識到賭片可以大有作為。于是快馬加鞭，拉來周潤發、劉德華、王祖賢拍攝了《賭神》，于同年12月上映，斬獲票房3629萬，自此王晶也有了賭片之王的稱號， 掀起了香港賭片的一個熱潮。
《賭神》之后，以「賭」為題材的電影如雨后春筍一般，層出不窮，諸如正版續作《賭神2》，周星馳的《賭圣》、《賭俠》、《賭俠2》、《千王之王2000》，劉德華的《賭俠1999》、《賭俠大戰拉斯維加斯》，還有《賭神3之少年賭神》、《賭圣2：街頭賭圣》等。
「賭片」越來越多，但幾乎沒有同類型的電影能與《賭神》平分秋色，就算是周星馳和劉德華也只能望塵莫及，到底是什麼原因呢？
雖然《賭神》是一部以「賭」為題材的電影，但是整部影片講述賭博技巧的片段并不多，導演王晶發揮了屬于他自己鬼才般的想象力和創造力將上個世紀港片中最經典，最搶眼的槍戰、友情、搞笑元素巧妙地融合進了這部電影，而且做到天衣無縫。
這樣的內容設計完全打破觀眾對「賭」的固有理念，顛覆了觀眾的認知，這也是王晶的精明之處。
在人們固有理解中高進本是一名集才華和英俊于一身的風云人物，而導演王晶卻在影片的大部分時間內，把高進設計成一名失憶人物。
這樣的設定恰好滿足觀眾的好奇心：平時一位高高在上的英雄人物，某一天流落到街頭巷尾，會是一種怎樣的體驗？這無形之中給觀眾帶來很多爽感。
同時，一般的影片在設定這種能帶來爽感的主角形象時，都采用養成的套路，就是主角本身是一名一無是處的小人物，通過某種機緣巧合不斷努力壯大，最后一舉成為英雄人物。
而《賭神》中高進的形象設定卻一反常態，一開始就介紹高進是行業大咖，然后某種原因失去記憶，混跡在小人物的世界中，不免有一種居高臨下的快感。
這也巧妙地與目前當代一些爽文小說的內容相似，小說男主龍傲天，掉下山崖失憶，扮豬吃老虎等劇情，給觀眾們的心理上帶來爽快的釋放感。
要說這部電影的靈魂所在就是發哥所飾演的賭神高進，這樣的劇本情節只有當年的周潤發才能演出靈魂，換了任何其他人都不行。
周潤發有著一種獨特的魅力與風度，表現在賭神高進身上便是舉手投足之間風度翩翩卻又暗藏玄機，賭桌上談笑風生卻又運籌帷幄，談笑間，檣櫓灰飛煙滅，賭王氣質渾然天成，高進的一切在他的演繹下是那麼的行云流水。
時間進入21世紀，香港電影逐漸沒落，《賭神》也成為不可超越的封神之作。王晶導演樂此不疲，繼續在「賭片」中馳騁，近些年評價最低的當屬《澳門風云》三部曲。
依然是王晶操刀，周潤發坐鎮，《澳門風云》系列雖然票房喜人，但口碑卻再也回不到當年，那麼為什麼王晶再也無法拍出經典的賭片？原因其實很簡單。
熟悉的配方卻沒有了當年的味道。《澳門風云》情節不緊湊，好似眾多毫不相干的小片段拼接而成。全片風趣但不算特別好笑，發哥也缺少了當年的王者之氣和眼神煞氣。
另一方面，香港電影的沒落是形勢所趨，影片如果不推陳出新，一貫的運用老套路，觀眾不免會產生審美疲勞。同時內地在影視行業的發展給港片帶來很大的沖擊，在這個大的環境之下，港片的沒落也在情理之中。
而對于王晶個人而言，他本身拍電影就是為了賺錢，《澳門風云》系列也只是打情懷牌而已，想讓他再拍一部《賭神》這樣的豐碑之作，實在難上加難。回想《賭神》，BGM一響的話，那個穿著黑色風衣，梳著大背頭，一臉看穿一切自信微笑的發哥立馬浮現在腦海中，不禁令人懷念起曾經那個群星薈萃的年代。
